Los Oscar se llevaron a cabo como de costumbre el domingo por la noche, aunque no lo sabrías por la conversación de la mañana siguiente. Un altercado violento entre celebridades se convirtió en el momento más discutido de la noche (más sobre eso a continuación), y las reseñas generales del programa en sí fueron pésimas, llenas de críticas por su presentación chapucera y la pregrabación de varias categorías de premios.
Pero hubo algunos momentos judíos en las tres horas y media de la tarde.
Estos fueron los aspectos más destacados:
‘CODA’ obtiene una victoria histórica en Mejor Película, y Marlee Matlin kvells
“CODA”, un emotivo drama sobre una familia sorda y su hijo oyente que sueña con convertirse en cantante, obtuvo tres premios Oscar, incluido el de Mejor Película. Entre los representantes de la película que subieron al escenario para aceptar el premio estaba Marlee Matlin, la actriz judía que coprotagoniza como la matriarca de la familia. En 1987, Matlin se convirtió en el primer actor sordo en ganar un Oscar, por “Children of a Lesser God”, un momento que recibió un reconocimiento durante el discurso de aceptación de los productores, cuando Matlin estaba de pie junto a su coprotagonista Troy Kotsur., quien se convirtió en el segundo actor sordo en ganar un Oscar esa misma noche.
Hans Zimmer mete su Oscar en su bata de baño
El compositor de cine megaestrella Hans Zimmer, un judío alemán cuya madre había huido de su país de origen en 1939, ganó su segundo Oscar por su partitura original para la epopeya de ciencia ficción “Dune”. (El premio, como varios otros premios artesanales y técnicos de esa noche, se entregó durante un programa pregrabado y luego se editó en la transmisión en vivo, en un movimiento que muchos en la industria cinematográfica ridiculizaron como una falta de respeto). Zimmer estuvo en Amsterdam en el hora; El coprotagonista de “Dune”, Jason Momoa, aceptó en su nombre. A través de Twitter, Zimmer mostró una foto de sí mismo vestido con una bata de baño de hotel en Amsterdam, luciendo lo que era su nueva estatuilla enviada en un vuelo rápido increíblemente rápido, un sustituto del Oscar o su trofeo de 1994 por la música de “El Rey León”.
“¡¡Guau!!” publicó.
El niño se queda en la foto.
Robert Evans, el legendario productor y ejecutivo de estudio judío que fue responsable de hacer despegar muchas películas clásicas (y cuya volátil vida personal incluyó siete matrimonios, una condena por tráfico de cocaína y convertirse brevemente en una parte de interés en el “Cotton Club” asesinato), recibió un reconocimiento durante un segmento en homenaje al 50 aniversario de “El Padrino”. Flanqueado por sus estrellas Al Pacino (quien protagonizó la película) y Robert De Niro (quien no lo hizo, pero protagonizó su secuela), la escritora y directora Frances Ford Coppola tuvo palabras de agradecimiento para Evans y su visión, sin las cuales, él dijo, “El Padrino” nunca se habría hecho.
“The Offer”, una próxima miniserie que dramatiza la realización de “The Godfather”, presenta a Matthew Goode como Evans, quien murió en 2019. Evans nació como Robert Shapera de padres judíos en la ciudad de Nueva York.
El alivio cómico
Después de pasar tres años sin un presentador adecuado, los Oscar se pasaron de la raya y trajeron a tres, incluida la comediante judía Amy Schumer, quien bromeó sobre la maternidad y las jóvenes novias de Leonardo DiCaprio. Schumer fue el primer presentador judío del programa desde la última participación de Billy Crystal en el programa hace una década. A ella se unieron en el escenario Regina Hall y Wanda Sykes, la última de las cuales recorrió el nuevo museo de la Academia en un fragmento grabado, sin mencionar la controvertida exclusión inicial de los judíos de la colección permanente del museo. Sin embargo, los nombres de los principales donantes judíos como Barbra Streisand y Haim y Cheryl Saban fueron visibles durante el segmento de comedia.
Una victoria judía, durante un momento tenso
En general, no fue una buena noche para los nominados judíos, ya que figuras de alto perfil como Steven Spielberg, Andrew Garfield y Maggie Gyllenhaal se fueron con las manos vacías, al igual que “Licorice Pizza”, la nominada a Mejor Película centrada en un angelino judío en el 1970 interpretado por la estrella de rock judía Alana Haim.
Sin embargo, el productor judío y ejecutivo de estudio desde hace mucho tiempo, David Dinerstein, obtuvo su primer Oscar, por producir, ganador del premio al Mejor Documental, “Summer of Soul (… O, cuando la revolución no pudo ser televisada)”. Junto con su socio comercial Robert Fyvolent, Dinerstein había obtenido imágenes olvidadas del Festival Cultural de Harlem de 1969 filmadas originalmente por el camarógrafo judío Hal Tulchin y reclutó al músico Ahmir “Questlove” Thompson para dirigir un documental basado en las imágenes. El sincero discurso de aceptación de la película de Questlove habló de la importancia de resucitar el significado cultural de “Black Woodstock” para una nueva generación.
Desafortunadamente, la victoria del equipo de “Summer of Soul” se vio ensombrecida por lo que sucedió inmediatamente antes, cuando el ganador del premio al Mejor Actor, Will Smith, abofeteó al presentador Chris Rock en el escenario, luego de que Rock contara una broma sobre la esposa de Smith, la actriz Jada Pinkett Smith. Luego, Rock, nervioso, leyó el ganador y le dio crédito a “Amir Thompson y cuatro hombres blancos” (aunque solo hubo otros tres ganadores, incluido Dinerstein, y uno de ellos, Joseph Patel, es del sur de Asia).